Tasarım Bilimi: Gestalt Teorisi Nedir?

Eğer benim gibi iseniz, son resmi tasarım sınıfını bitirmenizden bu yana bir süre geçti. (Ve bazılarımızda hiçbir zaman resmi tasarım sınıfları yoktu.) Bu nedenle, tasarımın arkasındaki bilimde bir tazeleme önemli görünüyor. Gestalt teorisi nedir ve gerçekten anlamam gerekiyor mu?

Bugün, tasarımın yol gösterici ilkelerinden birine odaklanacağız. Gestalt teorisi, neredeyse her gün karşılaşabileceğiniz ve kullandığınız bir şeydir. Ama eylemlerinizin arkasındaki teoriyi anlıyor musunuz? Ve tasarım çalışmalarınızda bu konsepti nasıl daha iyi kullanabilirsiniz?

Gestalt Teorisi nedir

Teori şimdi ve olayları iki kısımda nasıl algıladığınıza dayanmaktadır: Önünüzdeki figürü veya arka planı görüyor musunuz?

“Bütün, parçalarının toplamından daha büyük.”

Gestalt teorisinin arkasındaki fikir budur. Kavram, zihnin nesneleri toplu olarak belirli bir şekilde görsel olarak algılamasıdır. Bir şeye baktığınızda, zihin kaos denizindeki unsurlara anlam sağlamak için mevcut olan tüm görsel bilgileri tek bir bütün halinde düzenler. Gestalt etkisi, beynin çizgi, şekil, eğri ve nokta gruplarından tüm formları üretme yeteneğidir.

Teori yeni bir teori değil. Gestalt 1890'lara dayanır ve yıllar boyunca felsefe ve psikolojide büyük isimlerle ilişkilendirilmiştir. Gestalt ilk olarak Christian von Ehrenfels tarafından tanıtıldı ve Johann Wolfgang von Goethe, Immanuel Kant ve Ernst Mach tarafından teorilere dayanıyor. Teori şimdi ve olayları iki kısımda nasıl algıladığınıza dayanmaktadır: Önünüzdeki figürü veya arka planı görüyor musunuz?

Nasıl çalışır

Gestalt çalışır çünkü zihin görsel bilgileri organize etmeye çalışır. Görsel bileşenler şekil, renk, boyut, ölçek veya yakınlık ile bağlandığında, bunlar genellikle tek bir nesne olarak toplanır ve yorumlanır.

Gestalt ilkelerine uymak, bu dört nedenden biriyle gerçekleşir:

• Bütün parçalardan önce tanımlanır. Beyin, her bir parçayı kendi başına “okumaktan” ne olduğunu belirlemek için bir nesnenin ana hatlarını ve şeklini belirler.
• Zihin, bilindik desenler veya nesneler yaratmak için uzaydaki boşlukları doldurur. Bir nesne görsel olarak eksik olsa bile, hala “orada olması gereken şeyi” görebilirsiniz.
• Zihin, tanınabilir bir şey yaratarak belirsizliği önlemeye çalışır. Bu algı genellikle bir kişinin deneyimlerine ve tasarımın ne olması gerektiği ile ilgili dış faktörlere veya ipuçlarına dayanır.
• Çevreye bakılmaksızın benzer ve farklı unsurların tanınması. Bir yumurtanın neye benzediğini biliyorsun, değil mi? Ve o öğenin dikey veya yatay olarak durduğunu bilirsiniz. Bu kavram, bildiğimiz ve anladığımız nesneleri görsel olarak nasıl algıladığımız için geçerlidir.

Gestalt Uygulamaları ve İlkeleri

Gestalt'ın nasıl çalıştığını ve oyuna girdiğini gerçekten anlamaya gelince, teori altı temel ilkeye ayrılır: Benzerlik, kapanış, yakınlık, devam, simetri ve şekil ve zemin.

Benzerlik

Tek tek nesneler benzer bir görünüme sahip olduğunda benzerlik olur. Ortak bir şekil veya renk olsun, bu öğelerin bir birim olarak algılanmasına neden olur. Benzerlik ile çalışırken, bir nesneyi kalıbı kırarak ve farklı hale getirerek odaklayabilirsiniz. Örneğin, bir kareler ızgarası oluşturuyor ve tek bir daire ekliyorsanız, bu nesne odak noktası haline gelecektir.

kapatma

Açık alanlar veya tamamlanmamış nesneler kapanmaya neden olur, çünkü insanlar tamamlanmamış alana rağmen tam bir nesne görürler. Gestalt ve kapanmanın en yaygın ve iyi bilinen örneklerinden biri, Dünya Vahşi Yaşam Federasyonu için ikonik panda ayısı logosudur.

yakınlık

Elemanların birbirine ne kadar yakın oldukları onları bir grup veya tek bir nesne gibi gösterebilir. Eşleşmek için eşyalar birbirine yeterince yakın olmalıdır. Bu şekiller, çizgiler veya desenler de gözün anlayabileceği bir şey oluşturmalıdır.

devam

Tasarımdaki yön ve göze yön verme hakkında çok konuşuyoruz. Gestalt devam prensibi tam da budur. Göz bir nesneden diğerine geçtiğinde devam eder. Bu genellikle dikkatleri çeken ve çeken bir çizgi, eğri veya boşluktan dolayı olur. (Sizi bir tasarıma yönlendiren eğrileri ve çizgileri görmek için yukarıdaki Bam Creative logosuna bakın.)

Simetri

Nesneler mükemmel simetriyle hizalandığında, tüm elemanla bir ilişki oluşturur. Simetri neredeyse bizi yarılar ve parçalar hakkında düşünmeye zorlar, ancak bunlar başlayacak tek bir madde olmadan mevcut değildir.

Şekil ve Zemin

Bir nesne ön planda veya arka planda nerede durur? Görüntünün hangi kısmı en açık? Bunlar, şekil (veya görüntüdeki nesneler) ve zemin (arka plan veya çevresindeki boşluk) belirlenmesine yardımcı olan sorulardır. Figür ve zemin dengesi, görsele bakan kişi için derinlik, denge ve anlayış duygusu yaratabilir.

Gestalt Kullanımı için 5 İpucu

Artık gestalt teorisi hakkında bir fikre sahip olduğunuza göre, bunu tasarım projelerinde nasıl kullanabilirsiniz? Tasarım sürecinin neredeyse her yerine ulaşan uygulamalara sahiptir. Gestalt, bireysel görüntülere, logoların oluşturulmasına ve hemen hemen her proje için genel tasarım şemasına uygulanabilir.

Bu noktaya kadar dünyada bilinen en iyi gestalt teorisi örneklerinden birini - Rubin kadehi - paylaşmak için bekledim. Fotoğrafta ne görüyorsun? Bir kadeh mi yoksa iki yüz mü?

İşte sizin için çalışmanın beş yolu:

1. Baştan itibaren bir şekil ve zemin tanımlayın. Bir fotoğraf, logo, resim veya web sitesi tel çerçevesi olsun, odak noktasının ne olması ve neyin geride kalması gerektiğini açıkça belirtin. Bu konsept ile başlayın ve ona doğru çalışın.
2. Boşlukları bilerek açık bırakın. Kapanış çalışmak çok eğlenceli olabilir. (Benim favorilerimden biri FedEx logosundaki şık ok.) Ama alanın çalıştığından emin olmalısın. Bu, herhangi bir açık alanın eğlence hilesi gören insanlar ve “alamayanlar” için dikkat dağıtıcı olmaması gerektiği anlamına gelir. Açık alanlar yalnızca sonuç, temsil etmesi gereken şey gibi göründüğünde çalışır.
3. Alanı kendi yararınıza kullanın. Yakınlık ile çalışmak, yapılması en kolay ve daha zor şeylerden biridir. (Evet, bu kendisiyle çelişiyor.) Hile neredeyse mükemmel bir aralık var: Çok uzakta ve öğeler birbiriyle ilişkili değil, birbirine çok yakın ve öğeler kaotik ve dağınık görünüyor.
4. Beklenmedik durumdaki benzerliği bulun. Her tasarımcı bir grup kareyi gruplamanın kolay olduğunu bilir. Ancak daha eksiksiz ve benzersiz bir etki için başka hangi benzer öğeleri gruplayabilirsiniz? Gestalt açısından benzer görsel neredeyse her şeyi ifade edebilir. Gruplamalarla denemeler yapın ve beklenmedik bir fark kullanımıyla odak oluşturun.
5. Yönü akıllıca kullanın. Yönlü ipuçlarına sahip öğeleri, insanları en önemli içeriğe yönlendirecek yerlere yerleştirin. Bir görüntüdeki bir kişi sola bakıyor, bu görüntüyü sayfanın sağ tarafına yerleştiriyor, böylece görüntü sizi eşlik eden metne yönlendiriyor. (Görüntünün sol tarafına yerleştirildiğinde okuyucu sayfadan çıkarılır.)

Sonuç

Gestalt teorisi, anlaşılması yarıyıl süren bir sınıfı alacak karmaşık bir kavram gibi görünse de, o kadar da kötü değil. Temel fikirlerin çoğu, muhtemelen her gün yaptığınız ve öğrettiğiniz şeylerin temelini oluşturur.

Gestalt teorisinin hangi kısmı çalışmanıza en uygun? Bu konuda neyi seviyorsun (veya nefret ediyorsun)? Düşüncelerinizi, fikirlerinizi ve projelerinizi yorumlarda bizimle paylaşın.