Görüntüler Olmadan Tasarım Yapmak: Tipografiyi Sizin İçin Çalıştırmak

Her tasarım projesi için harika bir görüntüye ihtiyacınız yok. Aslında, hiç görüntü olmadan harika bir tasarım oluşturabilirsiniz. Tipografi odaklı projeler, kalabalık bir kahraman görüntüleri, video ve animasyon denizine karşı öne çıkmak için kullanılabileceğinden, çok ivme kazanan bir trend.

Tek yapmanız gereken bir tipograf gibi düşünmek. Görüntü olmadan tasarım, tamamen metinden oluşan bir sanat eseri yaratmak için odak, vizyon ve tasarım ve tipografi ilkelerinin net bir şekilde anlaşılmasını gerektirir.

Envato Elements'i keşfedin

Düzenli Yerleşmeyin

Ortalama yazıtipleri tek başına bir tasarım taşımak için yeterli değildir. Ancak yazı ile muhteşem bir şey oluşturmak için özel bir yazı tipine sahip olmanız gerekmez.

Seçtiğiniz tip ailelerle kullanmak için daha yüksek drama unsurlarını ve seçeneklerini göz önünde bulundurun. Görüntü olmayan bir proje üzerinde çalışırken, tipografi sıradan bir şey olmamalıdır.

  • Kontur genişliği: Ana yazı öğeleri için, yazı tipinin normal sürümünden uzaklaşın. Daha fazla etki için süper kalın veya ince kontur genişliklerine sahip varyasyonlara bakın. Bu stilleri karıştırmayı ve eşleştirmeyi düşünün.
  • Kategori ve stil yazın: Karışıma yenilik veya komut dosyası yazı tipi gibi çok fazla yetenek içeren bir yazı tipi ekleyin. Özel bir his veren bir yazı tipi, tasarıma anında dram katacak.
  • Büyük / küçük harf, kalın veya italik: Belirli kelimelere veya kelime öbeklerine vurgu eklemek için efektler kullanın.
  • Boyut ve ölçek: Çok büyük veya inanılmaz derecede küçük olan tip göze çarpacaktır. Kullanıcıların dikkatini çekmek için standart veya beklenen tip boyutlarından kaçının.
  • Hizalama ve yönlendirme: Metin genellikle sola ve üste hizalanır, ancak bir sanat öğesi olarak tipografi ile biraz daha deney yapabilirsiniz. Çeşitli hizalama seçenekleri ve hatta harflerin yönü ile oynayın. Birden fazla hizalama ve yönlendirme konumu düşünün.

Renge Odaklan

Tip tabanlı bir tasarım söz konusu olduğunda renk dikkatlice planlanmalıdır. Palette kullanılan renk ve kontrast miktarı, ruh halini ayarlayabilir, okunabilirliği artırabilir ve görüntü içermeyen bir projenin genel başarısına katkıda bulunabilir.

Renk seçimleri yaparken kendinize şu üç soruyu sorun:

  1. Renk yazı için mi yoksa tuvalin bir parçası olarak mı kullanılacak?
  2. Rengin amacı bağlamsal vurgu veya görsel akış için mi?
  3. Renk, tasarımın ruh haline veya organizasyonuna katkıda bulunacak mı?

Renk hakkında konuşurken dikkat edilmesi gereken diğer bir husus, renge odaklanmanın aslında bir eksiklik olup olmadığıdır. Tür, hiç renk kullanmadan da etkili olabilir. Beyaz bir tuval üzerine siyah tip veya siyah üzerine beyaz okumak kolaydır ve minimal tasarım trendinin büyük bir bölümünü oluşturur.

Uzay ile Drama Yaratın

Tipografinin etkisine nasıl katkıda bulunduğu söz konusu olduğunda mekan renk gibidir. Mekan, organizasyon yaratabilir, vurgu yapabilir, yön verebilir ve hatta kaosa neden olabilir. Mekan, tipografi ile tasarım bağlamında iki ayrı kategoriye ayrılır.

  1. Ana metni çevreleyen alan.
  2. Ana metin içindeki boşluk

Ana metni çevreleyen alan, tasarıma bakan insanlara verdiğiniz ilk izlenimdir. Nereye bakılacağına ve tasarımın akışına doğrudan yardımcı olur. Anında bir organizasyon duygusu ve ruh hali yaratır. Uzay, özellikle aşırı uçlara kullanıldığında görsel ilgi yaratabilir. Bir metin bloğunun etrafındaki hale, o alandaki metin bloğunu yansıtabilir veya tamamen farklı olabilir.

Ana metin içindeki boşluk dar veya gevşek olabilir. Ama her zaman örgütlenmeli ve arkasında bir çerçeve olmalı. Metni çevreleyen alan söz konusu olduğunda, tek tek veya benzer metin gruplarının tutarlılığı olmalıdır. Bu karakter aralığı ve liderlik için de geçerlidir. Bu alanların - ne kadar küçük veya büyük olursa olsun - kullanılması, görsel uyum ve okunabilirliği yaratabilir veya tamamen bozabilir.

Şekilleri ve Çizgileri Birleştir

Bir tasarım projesi için resimleriniz olmaması, diğer tasarım öğelerinden yararlanamayacağınız anlamına gelmez. Tipografiyi tamamlayan tasarıma şekiller veya çizgiler ekleyin.

Bu, çeşitli şekillerde çalışabilir:

  • Doku veya tür içeren bir arka plan oluşturmak için şekilleri ve çizgileri kullanın.
  • Metni vurgulamak için şekillerin veya çizgilerin içine yerleştirin.
  • Bir tür grubundan diğerine akış oluşturmak için şekilleri ve çizgileri kullanın.
  • Şekiller ve çizgilerle organizasyon oluşturun.
  • Şekiller veya çizgilerle konturları genişleterek tipografiye drama ekleyin.

Römorkör ve Bükümlü Yazı

Yaygın olarak kabul edilen bir şey değildir: Bir yazı tipini taban çizgisinden çekme, bükme veya başka bir şekilde değiştirme. Ama düşünmelisin.

Metni, tasarım konseptinize uyacak bir şekil oluşturacak şekilde ayarlamanın, bükmenin ve sarmanın birçok yolu vardır. Hatırlanması gereken önemli şey, burada bahsedilen kavramların çoğunda olduğu gibi, bunu niyetle yapmaktır. Bu ince bir şekilde denemek için bir teknik değildir, çünkü bir hata gibi görünebilir.

Türü değiştirirken yüksek dram için gidin. Yazım için farklı bir şekil veya kemer veya çerçeve oluşturun. Ardından test edin ve amacınızın veya oluşturmaya veya göstermeye çalıştığınız şeyin başkaları için de açık olduğundan emin olun.

Römorkörler ayrıca dijital projelerde türü canlandırma veya taşınabilir yapma fikrini de kapsar. Hareketli parçalara sahip basit bir yazı tipi güçlü bir varlık gösterebilir ve kullanıcıları ikna edebilir.

Bazı Kurallara Uymamak

Zorlaştığı yer burası. Tam olarak yazarken, bazı kurallardan bazılarını çiğnemek isteyebilirsiniz ... belki de sadece bir kural büyük bir şekilde.

Bir tasarım kuralını kırarak metnin belirli bir biti için daha fazla ilgi yaratacaksınız. Ancak bu kural kırma, tasarım projesinin bağlamı ve tonuyla eşleşmelidir ve herkes için değildir.

  • Harflerin çakışmasına izin verin.
  • İki veya üçten fazla font ailesini karıştırın.
  • “Çok fazla” renk kullanın.
  • Standart yazı tiplerini değiştirin.
  • Önce görselleri, sonra okunabilirliği düşünün.
  • Mektup formlarını tuvalden kırpın.
  • Büyük harf ve noktalama kurallarını unutun.
  • "Kapana kısılmış" bir alan oluşturun.
  • Kelimeleri veya cümleleri bölün.
  • Doku veya degrade eklemek gibi bir tabu hilesi deneyin.

Detaylara Dikkat Edin

İşte hepsini yakalayın. Detaylara dikkatle uymazsanız, yukarıdaki fikirlerin, püf noktalarının veya ipuçlarının hiçbiri başarılı olmaz.

Tipografi söz konusu olduğunda, her bir pika veya piksel önemlidir. Nihai tasarımın başkalarıyla ilgili bir şekilde çalışması için tutarsızlığınızda hassasiyet ve hatta tutarlılık gerekir.

Sanat ve okunabilirlik arasında ustalaşmanız gereken ince bir denge var. Sonuçta, kelimelerin ne dediğini söyleyemiyorsanız, tipin ne faydası vardır? Öncelikle iyi tipografinin temelleri ile başlayın ve sonra bu kavramlar üzerindeki varyasyonları deneyin.

Sonuç

Büyük tipografi hemen hemen her tasarım projesini, özellikle görüntü içermeyenleri yapabilir veya kırabilir. Şu anda tasarımcılar arasında görsel ilgi için sadece tipografiyi kullanan projeler oluşturmak bir eğilim.

Hem ödüllendirici hem de zor olabilen bir tasarım çerçevesi ve planı. Ancak planlama, iyi tasarım ve tipografi temellerini kavramak ve kutunun dışında düşünmek için bir yetenekle, herhangi bir görüntü olmadan etkili bir tasarım projesi oluşturabilirsiniz.

© Copyright 2024 | computer06.com