Minimal Tasarım: Daha Azla Daha Fazla Tasarım Nasıl Yapılır
Minimalizm ve boşluk kullanımı şu anda büyük tasarım trendleridir. Bu tekniklerin ustalığı ilk bakışta kolay görünebilir, ancak aslında çok fazla açık alan ve çok az nesne ile tasarlamak oldukça zordur. Müşterilerin anlaşması zor olabilir, çünkü genellikle bir tuval üzerinde mümkün olduğunca fazla bilgi isterler.
Ancak birçok tasarımcı minimal tarzların görünümünü ve boşlukları en üst düzeye çıkarmak gibi eğlenceli bir meydan okuma olabilir. Ortamlar arasında iyi çeviri yapan bir tekniktir ve baskı, web tasarımı ve ambalajlamada kullanılabilir. Burada, eğilime ve daha az ile daha fazla nasıl tasarlanacağına bakacağız.
Minimalizm ve Boşluk Tanımlı
Tasarımcılar minimalizm hakkında konuştuğunda, teknik hakkında “onu gördüğünde bileceksin” tavrı sıklıkla vardır. Bir şeyi minimal yapan veya olmayan mükemmel bir formül yoktur.
Bununla birlikte, çoğu tasarımcının üzerinde anlaşabileceği bazı ortak özellikler vardır. Minimal bir tasarım stilinin özellikleri şunları içerir:
- Temel unsurlara indirgenmiş iş
- Basit işlevsellik ve kullanıcı etkileşimi
- Tüm proje için ağırlık taşıyan detaylar
- Bol açık alan
- Basit veya küçük renk
- Temiz darbeli yalnızca bir veya iki yazı tipi kullanımı
- Basitleştirilmiş içerik
Bu sadece bir grafik tasarım teorisinden daha fazlasıdır. Minimalizm sanat, müzik, moda, ev dekorasyonu ve edebiyat gibi çeşitli disiplinlerde kullanılmaktadır. Genellikle insanlar minimalizm hakkında konuştuğunda, “daha az daha fazladır” ifadesi tekrarlanır. Bu klişe gibi görünse de, minimal stili tanımlamanın en iyi yollarından biri olduğu için kullanılır.
Minimal tasarım hakkında düşünürken boşluk kullanımı kilit bir husustur. Sadece daha az elemanla, tasarımda daha fazla açık alanın gösterilmesi mantıklıdır. Etkili, minimal olarak tasarlanmış bir proje oluşturmak için, bu yönü en baştan düşünmelisiniz.
İçeriği Basitleştirin
İçerik için tasarım yapmalısınız. İçerik kraldır.
Minimal bir tasarım oluşturmak istiyorsanız, aşırı karmaşık bir mesajınız olamaz. İçerik türü, herhangi bir proje için tasarım anahattı stiliyle eşleşmelidir.
Bu nedenle, kendiniz için tasarladığınız içerik hakkında birkaç önemli soru sorun:
- Anlamak kolay mı?
- Kullanıcılara açıklanabilir mi?
- Görüntüler ve kelimeler temiz ve basit mi?
- Çok fazla açıklama yapmadan fikirlerin anlaşılması kolay mı?
Cevaplar “evet” ise, asgari bir taslak yolun bir yolu olabilir. Aksi takdirde, bu tasarım tekniğini kullanmak için başka bir projeye devam edin.
Strip Away Tasarım Hileleri
Son birkaç yılda, tasarımcılar skeuomorfizmaya karşı düz tasarım hakkında çok konuştular. Minimalist tasarımın yeniden ortaya çıktığı yer burası, çünkü tasarımcılar tüm tasarım hilelerini soymaya başladı.
Minimal bir stille çalışırken, bu en önemli hususlardan biridir. Kesinlikle gerekli olmadıkça, tasarımda hile olmamalıdır. Alt gölgeler, abartılı dokular, görüntü çerçeveleri veya yazım uygulamalarına karşı dikkatli olun.
Her şeyden kurtulun ve tasarım öğelerini en temel terimlerle düşünün - renk, tip, alan, ızgara ve temel öğeler.
Detaylara Odaklanın
Her detayın bir amacı olmalı. Minimalist bir taslakta, nesneler ve elemanlar arka plana düşmeyecek veya tasarımda gizlenmeyecektir. Her ayrıntı önemlidir, bu yüzden özel dikkat gösterin.
Ayrıntılar açısından ızgaralar ve hizalama gibi şeylerin farkında olun. Organizasyon, tasarımın uyumlu ve amaçlandığı gibi hissetmesine yardımcı olacaktır. Kullanıcıların tasarımla etkileşimde bulunurken hissetmeleri gereken duygu veya düşünceyi düşünün. Şimdi bunu yansıtacak her öğeyi oluşturun.
Renk İhtiyaçları Amaç
Bazen minimal tasarım düşüncesi siyah beyaz bir tasarımın görselini uyandırır. Bu modaya uygun bir örnek olsa da, minimal bir stil renk kullanabilir.
Paletteki benzer doygunluk ve parlaklık ile temel tonları kullanan bir renk paleti seçin. Yalnızca bir veya iki renk seçeneğiyle yapabileceğinizden daha kısıtlı bir palete sadık kalın. Renk tonlarını da sınırlandırın.
Hangi rengin ne anlama geleceğini belirleyin. Tasarımın zemini mi? Öğelere dikkat çekmek için bir aksan mı yoksa bir yol mu? Tutarlı kullanın.
Türü Düşün
Tipografi minimal tasarım projelerinde renk gibidir. Basit ve doğrudan olması gerekir.
Sans serif yazı tipleri, bu tip projelerde, aşırı veya düşük boyutlu tipografi gibi popüler bir seçenektir. Tip genellikle birincil grafik öğesi olarak kullanılır ve boyutun abartılması, gözden kaçırılabilecek fontlara odak getirebilir. Sans seriflerinin popülaritesi kullanım için bir zorunluluk değildir. Yazı tipi okunabilir olduğu sürece etkili bir şekilde çalışabilir.
Tip hakkında düşünmeye gelince, tuval üzerindeki kelimeler yazı tipinin kendisi kadar önemli olabilir. Tasarım basitse, kelimeler eşit derecede basit olmalıdır. Tasarımı metinle boğmayın. Bir logo veya marka formülüne, navigasyon veya anlama için basit öğelere ve sadece birkaç kelime içeren bir başlığa ve ardından küçük bir metin bloğuna bağlı kalın. (Bunlardan herhangi birini ortadan kaldırabiliyorsanız, bunun için gidin!)
Bol Boşluk İçer
Whitespace, minimal tasarımla ilişkili anahtar fikirlerden biridir. Çok fazla görüntü veya metin öğesi yoksa, çok fazla alan olmalı, değil mi?
Uzaya gelince, tasarımın çoğu açık olmalıdır. Başlamak için, tasarımın yüzey alanının en azından bir kısmının boşluk olduğundan emin olun. (Siz çalışırken tuvalin daha fazlasını açmaya çalışın.)
Alanı diğer tüm unsurlarla ilişkili olarak da düşünün. Web sitesi tasarım projelerinde resimlerin etrafına, metin satırlarının arasına ve tıklanabilir veya tıklanabilir öğelerin etrafına ekstra dolgu ekleyin.
Her öğenin etrafındaki boşluk, ona vurgu yapmak için kullanılmalıdır. Elemanların etrafındaki alan da amaç ve tutarlılığa sahip olmalıdır. (Rastgele yer eklerseniz, tasarım kaotik ve dağınık hissedecektir. Mekansal ilişkileri düzenlemek ve planlamak için bir ızgara sistemi kullanın.)
Tasarımı Düzenle
Bu acı veren kısım. İlk tasarım taslağını oluşturduktan sonra düzenleyin. Tasarımı daha da basitleştirin. (Şansınız hala çok fazla elemanınız var.)
Bir odak noktası seçin ve etrafındaki her şeyden kurtulun. Tasarımın bu kısmına daha fazla dikkat çekmek için daha fazla alan yaratın. Odak noktasını analiz edin. Ondan çıkarılabilecek öğeler var mı?
Doğrudan odak noktasıyla ilgili olmayan her öğeyi veya içerik parçasını atın. (Bu zor olabilir, ancak uzaktan yabancı olan her şeyden kurtulun.) Gerekirse öğeleri geri ekleyebileceğinizi aklınızda tutarak tasarımı neredeyse çok basit hale getirin. Çoğu zaman bu adım, tasarımın gerçekte neyin önemli olduğu ve neyin gerekli olmadığı konusunda perspektif kazandırmaya yardımcı olacaktır.
Argüman, hiçbir elementin ortadan kaldırılamayacağı yönündedir. Ortak öğeler için başka bir stil deneyin ve ortak tasarım özelliklerinden kurtulun. Gerçekten ihtiyacınız var mı…
- Sosyal medya için simgeler?
- Kısa açıklama veya yakalama ifadeleri?
- RSS, web sitenizdeki son yayınları veya popüler öğeleri içeren yayınlar?
- Çok seviyeli gezinme?
- Kartvizitlere ön ve arka baskı?
“Beşinci kural” olarak adlandırdığım şeye sahibim. Minimal projelerde, ilk sunum veya tasarım taslağında kendime en fazla beş tasarım öğesine izin veriyorum. Genellikle marka bilinci oluşturma, resim, başlık, gezinme ve alanı içerir.
Sorun yaşıyorsanız, tasarımdan uzaklaşın ve daha sonra tekrar gelin. Tekrar düzenleyin. Yazıya bak. Birkaç öğeyi daha kaldırın. Nihai sonuç rahatsız olana kadar tasarım öğelerini kaldırın ve ardından bir öğeyi geri ekleyin.
Sonuç
Minimal bir tasarım söz konusu olduğunda, yalnızca okunabilirliğe ve kullanılabilirliğe katkıda bulunan öğeleri kullanın. Diğer her şey sadece bir dekorasyon.
Bu tasarım tekniğini düşünmek, temellere geri dönme konusunda sadece bir derstir. Bazen fazla tasarım yapmak sadece tasarım yapmaktan daha kolaydır. Hileler ve dekorasyon bizi bilmeden neredeyse sürünüyor gibi görünüyor. Ekstralar ekleme ve yazı tipi, renk, ızgara ve ortak bir tema ile yaratma isteğiyle savaşın.
Görüntü Kaynakları: Adam Rasheed, Blast Markası, Daniel Catt ve Andres Moncayo .
